作为展览的一部分，圣保罗的大部分空间都在举办艺术家的个展，这些艺术家的个展也将在9月至12月期间在双年展上展出。方案中还包括公开对话和国际专题讨论会。
34th Bienal de São Paulo – Faz escuro mas eu canto [Though it’s dark, still I sing]被设想为关于当代艺术创作的复音音乐 (Polyphony)和观点，在艺术和文化的表达以及个人和社会团体的身份。为此本次活动采用了一种新的形式，旨在创造一种艺术作品与公众之间的多重不同情境。由Jacopo Crivelli Visconti、Paulo Miyada、Carla Zaccagnini，Francesco Stocchi和RuthEstévez组成的策展团队强调了赋予艺术品的诠释和含义是多么具有弹性，并且受到许多因素的影响，包括可能与周围展示的其他艺术品的对话。
除了时间上的延长，自2月8日开始在双年展展馆举办个展和表演活动，第34届双年展也将在空间上进行扩展，与圣保罗市的25多家机构合作。与圣保罗的基金会合作多年的广泛机构伙伴合作，并通过对话和合作而产生的力量和丰富性-在本届展会上得到深化，除机构关系外，还将包括艺术和策展关系。
在大多数情况下，这种合作关系包括在城市机构举办的个展。这些展览为公众提供了一个机会，让他们对艺术家进行更深入的解读，这些艺术家也将参加9月开始在双年展馆中举行的大型团体展览——在那里，艺术作品将与其他艺术家的作品进行对话和辩论。因此，参加第34届双年展的艺术家中，大约有四分之一将会出现在这个展览网络中，这是参与空间的管理者和策展人之间数月对话的结果。也有合作采用其他形式的情况，如视频形式和国际研讨会。
Casa do Povo
Noa Eshkol
Curatorship: Benjamin Seroussi and Marília Loureiro
Date: August – October, 2020
以色列编舞家、理论家和艺术家Noa Eshkol(1924年Kibbutz Degania Bet, Palestine- 2007年以色列 霍隆)的个展。她以创作Eshkol-Wachman运动符号而闻名，自1973年以来，她的创作包括制作由她公司的舞者缝合在一起的织物碎片制成的挂毯。展览将展出挂毯和Eshkol-Wachman档案的一部分，还将包括一个舞蹈工作坊，以将她的遗产与当代实践相互接触。
▲ Angles and Angels 1990
Centro Cultural Banco do Brasil
Giorgio Morandi
Curatorship: Alberto Salvadori and Gianfranco Maraniello
Date: August 25 – November 21, 2020
意大利画家Giorgio Morandi(1890-1964)的个展，Morandi是20世纪最著名的画家之一，主要是由于他通过反复绘画一组非常受限的主题而获得的深度和强度。他常常专注于静物画——尤其是同一套玻璃瓶的场景——他以一个明显微妙而平淡的主题为基础，对绘画、时间和凝视产生的关系进行了不朽的研究。
▲ Still Life 1946
Centro Cultural São Paulo
Jota Mombaça
Data: August 29 – October 31, 2020
酷儿艺术家Jota Mombaca的个展，她带着她的作品，在表演、激进主义和写作之间穿梭。Mombaca(1991年，巴西 纳塔耳)作为第14届文献展(雅典/卡塞尔)的一部分，参加了Capacete 2017的艺术驻留。曾在巴西圣保罗歌德学院等机构演出(2014);2013年，巴西纳塔耳北部的圣保罗州立画廊等...现在生活和工作在巴西 纳塔耳。
▲ Jota Mombaça, The Feel of a Problem, Berlin Biennale 10 #1 Public Program.
Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes
Marinella Senatore
Date: September – December, 2020
这次展览是艺术家Marinella Senatore （1977年意大利 卡瓦－德蒂雷尼)与来自Cidade Tiradentes感兴趣的集体和代理人参与的沉浸式和合作的结果，目的是创造一个表演或叙事作品。Senatore接受过音乐、视觉艺术和电影方面的训练，是一位多学科艺术家，其实践以集体和参与性维度为标志。她以不同的艺术语言发展自己的作品，并以拼贴、表演、雕塑、摄影、录像等为依托，将个人的自传体经历与共同的集体叙事相融合。她的职业生涯非常广泛，曾在美国、以色列、南非、中国、厄瓜多尔和许多欧洲国家的机构中展出。
▲ The School of Narrative Dance
Performance, Installation, Photography, Video, Video tutorial, Workshop, Drawing, Banner, Collage, Painting and Mixed Media
IAC – Instituto de Arte Contemporânea
Antonio Dias – Arquivos de Trabalho [Archives of Work]
Date: August – November, 2020
Antonio Dias(1944巴西 大坎皮纳- 2018，巴西 里约热内卢)档案资料展在当代艺术学院举行。从1957年起，这位艺术家就生活在巴西里约热内卢，他的大量作品为20世纪60年代的巴西新形象运动发挥了重要作用。从那个年代末开始，他与贫穷艺术、概念艺术和前卫艺术进行了激烈的国际交流和对话。他的笔记本、笔记和设计为他永不停歇的思绪提供了一个新的入口。Antonio Dias在全球许多重要场所举办了100多场个人和团体展览，展示了他的作品。他参加了各种双年展，包括第16、第22、第24、第29和第33届圣保罗双年展，第1和第5届巴西双年展(1997、2005)和第4和第8届巴黎双年展(1965和1973)。
▲Antonio Dias, Cranks, 1999, acrylic, graphite, copper and gold leaf on canvas, wood, aluminium, blown glass and latex, 2 x 3.4 m. Courtesy: Galeria Nara Roesler, São Paulo / Rio de Janeiro / New Yor
Instituto Bardi / Casa de Vidro
Trajal Harrell
Date: September, 2020
美国编舞家Trajal Harrell（1973年，美国乔治亚州道格拉斯）的表演，他的作品涉及对当代舞蹈的历史，结构和诠释等问题，将舞蹈史实验领域的参考文献与其他身体和空间所确定的表演结合在一起， 例如voguing，hoochi-koochie和butô。他的作品已在欧洲，加拿大和巴西的音乐节上展出。他曾在现代艺术博物馆，现代艺术博物馆PS1，卡地亚当代艺术基金会（法国巴黎），梅茨篷皮杜文化中心和塞拉维斯等机构的视觉艺术舞台上演出。
▲Judson Church is Ringing in Harlem (Made-to-Measure)
Instituto Moreira Salles
Carolina Maria de Jesus
Curatorship: Hélio Menezes and Raquel Barreto
Date: as of August, 2020
Instituto Moreira Salles举办了一个展览，展览献给Carolina Maria de Jesus（1914年巴西萨克拉门托 – 1977年巴西 圣保罗）。该展览由HélioMenezes和Raquel Barreto策展，从多个方面探讨了作者的人生轨迹和作品，自Quarto de despejo（1960）出版以来，它就被认为是20世纪巴西文化最相关的表达之一。这次展览将对作家的刻板印象提出质疑，作家是美国黑人社会的象征，也是反思当代的基本参考。
▲Child of the Dark: The Diary of Carolina Maria de Jesus
Instituto Tomie Ohtake
Alex Katz
Curatorship: Robert Storr
Date: August – October, 2020
这是北美现存最伟大的具象画家之一在巴西举办的首次个展。Alex Katz(1927年，美国 纽约)在其70多年的艺术生涯中，创作了一部独特的作品，打破了人们对当代艺术的功能和主题的普遍理解。他在惠特尼美国艺术博物馆、波士顿美术博物馆和英国国家肖像画廊等机构举办过200多场国际展览。他的作品在全球100多家公共博物馆展出，包括大都会艺术博物馆(美国 纽约)、现代艺术博物馆(美国 纽约)、泰特美术馆(英国 伦敦)等...他现在生活和工作在纽约和林肯维尔之间。
▲Blue Umbrella 2, 2020
Archival pigment print
30 × 46 in
76.2 × 116.8 cm
Edition of 150
Itaú Cultural
Lygia Pape: Gestos de encantação [Gestures of Enchantment]
Curatorship: Luis Camillo Osorio / Partnership: Projeto Lygia Pape / Exhibition design: Daniela Thomas and Felipe Tassara
Date: August 22 – November 8, 2020
展览概述了艺术家的作品，并探索了她的发明（自由）的实验可能性以及对其他作品的开放（结界）。Lygia Pape（1927年巴西 里约热内卢-2004年巴西 里约热内卢）是1950年代下半年巴西新混凝土运动的主要艺术家。在接下来的几十年中，她一直致力于对艺术在文化和日常生活中的地位进行实验和反思。
▲Balls 2001
Japan House São Paulo
Yuko Mohri
Curatorship: Natasha Barzaghi Geenen
Date: August – December, 2020
Yuko Mohri 的个展（1980年日本 神奈川县）。艺术家创作的装置是由用家用电器和其他日常用品制成的机械元素组成的。她经常诉诸于日本的“ You-no-bi”哲学，用优雅的目光重新定义这些物品，观察平凡中的美。她的个展包括在卡姆登艺术中心（英国伦敦，2018年）和森美术馆（2016年日本东京）上展出的作品。她的作品曾参加多个团体展览，包括第五届乌拉尔当代艺术双年展（俄罗斯，2019年）；第十四届里昂双年展（法国，2017年）; 2016年Kochi-Muziris双年展（印度，2016年）；和2014年Yokohama Triennale三年展（日本神奈川县）。她现在生活和工作在东京。
▲“Form of the Daze” (2016), Jane Lombard, NY, New York
Museu Afro Brasil
Frida Orupabo
Date: September – December, 2020
Frida Orupabo(1986年，挪威 萨尔普斯堡)个展。这位艺术家将她个人档案中的照片和图像结合在一起，创造出探索种族、性别、身份和性等主题的数字拼贴画。艺术家的作品曾在多个机构展出，包括德国，2019；瑞典斯德哥尔摩，2019年;Kunstnernes Hus(挪威 奥斯陆，2019年)和蛇形画廊(英国伦敦，2017年)。Orupabo参加了第58届威尼斯双年展(2019)。她现在生活和工作在奥斯陆(挪威)。
▲Month: February 2019
Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia (MuBE)
Juraci Dórea
Curatorship: Cauê Alves
Date: September – October, 2020
这是一位不为大众所知的艺术家的个展，尽管他的作品很重要，但主要是关于生态问题，以及与流行文化和边远地区人民的对话。Juraci Dorea (1944年巴西 费拉迪圣安娜 )是一位视觉艺术家和建筑师。他是巴西艺术与景观融合的先驱者，他的作品与巴伊亚的边远地区有关;更具体地说，它与皮革文明对话，皮革文明的传统在他居住和工作的Monte Santo、Canudos 、费拉迪圣安娜之间的地区仍然存在。他曾参与巴西和国外的多项工作。1996年，他构思了巴西费拉迪圣安娜的美术馆。
▲Escultura da Fonte Nova 1989
Museu da Cidade de São Paulo: Capela do Morumbi
Adrián Balseca
Curatorship: Gabriela Rios
Date: July 25 – November 15, 2020
Adrian Balseca(1989年，厄瓜多尔 基多)将在Museu da Cidade de Sao Paulo的Capela do Morumbi制作一个装置，与它的历史对话。他的研究采用散文式的手法，探讨外在动力学及其对自然环境的影响。他参加了第21届当代艺术双年展(巴西圣保罗，2019年)和第1届奥斯陆双年展(挪威，2019 - 2024年)。他是La Selecta Cooperativa文化集团的创始成员，并参加了总部位于基多的社群主义艺术团体Tranvia Cero。
▲Mar Cerrado , 2016
Printing on photo paper
10 1/5 × 17 7/10 in
26 × 45 cm
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP)
Regina Silveira
Curatorship: Ana Magalhães and Helouise Costa
Date: August 29, 2020 – August 2, 2021
Regina Silveira (1939年巴西 阿雷格里港)的回顾展。Silveira是一名在School of Communication And Arts获得艺术硕士学位和艺术博士学位的艺术家，她还曾在该学院担任教授。他是概念艺术的领导者，并通过艺术语言和媒体进行实验。这次展览的重点是Silveira部分博物馆收藏品。今年，博物馆通过一项新的捐赠，增加了一批重要的藏品。自20世纪60年代以来，她一直在巴西和国外举办个人展览和参加精选的团体展览。她参加了第16、17、24届圣保罗双年展(1981、1983、1998)和无数其他大型活动，如:Bienal do Mercosul(巴西 阿雷格里港，2001年和2011年);哈瓦那双年展(古巴，1986年，1998年和2015年);第六届台北双年展(台湾，2006)和第一届双年展(阿根廷，2017)等...她现在生活和工作在巴西 圣保罗。
▲Amphibia (2013/2016)
Vinyl and metal grate
Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP)
Trajal Harrell in Histórias da dança [Histories of Dance]
Curatorship: Adriano Pedrosa, artistic director, MASP; Julia Bryan-Wilson, adjunct curator of modern and contemporary art, MASP; Olivia Ardui, assistant curator, MASP
Date: June 26 – November 5, 2020
美国编舞家Trajal Harrell（1973年，美国乔治亚州道格拉斯）的表演，他的作品涉及对当代舞蹈的历史，结构和诠释等问题，将舞蹈史实验领域的参考文献与其他身体和空间所确定的表演结合在一起， 例如voguing，hoochi-koochie和butô。他的作品已在欧洲，加拿大和巴西的音乐节上展出。他曾在现代艺术博物馆，现代艺术博物馆PS1，卡地亚当代艺术基金会（法国巴黎），梅茨篷皮杜文化中心和塞拉维斯等机构的视觉艺术舞台上演出。
Antigone (Jr.)
Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM São Paulo)
Jaider Esbell
Date: September – December, 2020
关于艺术家Jaider Esbell（1979年巴西 诺曼底）的作品和催化作用的大型展览。在搬到Boa Vista之前，一直生活在现在的Raposa Serra do Sol土著地区，直到18岁。他的第2010年，他获得了Funarte/MINC奖学金，这是他第一次获得的重大认可。他撰写了《Terreiro de Makunaima – mitos，lendas eestóriasemvivência》一书。2011年，他在巴西 诺曼底举办了自己的首次展览，2013年，Esbell通过艺术家，策展人，作家，教育者，促进者和文化催化剂的角色以多种方式开展工作。
▲ ‘Despised Invader and Prized Possession’, acrylic on canvas, 2013, 400 x 400 cm
Museu Lasar Segall
Lasar Segall: o eterno caminhante [Lasar Segall: The Eternal Walker]
Curatorship: Giancarlo Hannud
Date: permanent exhibition
博物馆藏品的长期展览。Lasar Segall （1889年立陶宛 维尔纽斯– 1957年巴西 圣保罗）在1906年至1923年之间居住在德国，在那里他坚持先锋美学，这是对传统艺术语言的挑战。移居巴西后，Segall加入了新生的现代主义运动，成为其主要人物之一，并一生成为巴西现代艺术的著名人物之一。在他的艺术生涯中，他撰写和出版了多项文本，举行展览，最重要的是，他不停地绘画和雕塑创作。
▲ A família enferma 1920
Oficina Cultural Oswald de Andrade
Public conversations
Date: October, 2019 – July, 2020
为了促进各种情况和观点的丰富化，Oficina Cultural Oswald de Andrade将与参加第34届圣保罗双年展举行的艺术家，策展人和专家座谈会和会议，这是圣保罗双年展的一项公共活动。
▲ Oficina Cultural Oswald de Andrade
Paço das Artes
Seminário Internacional de Arte Contemporânea 2020 [International Seminar of Contemporary Art 2020]
Organization: Priscila Arantes and Vinicius Spricigo
Date: 18 and 19 September, 2020
自2005年以来Paço das Artes就构成了国家和国际机构，艺术家和研究人员之间对话与交流的空间，以反思与当代艺术和文化相关的主题。今年，该活动将在Bienal馆的礼堂举行，将关注后殖民时代辩论的现状和潜在潜力，讨论其局限性以及与当代艺术作品的交汇点。
▲Paço das Artes
Pinacoteca de São Paulo / Estação
Joan Jonas
Curatorship: Berta Sichel
Date: May 9 – October 12, 2020
这是20世纪60年代行为艺术领域最重要的人物之一的首次个展。Joan Jonas(1936年，美国纽约)因其多媒体作品而闻名，她的作品涉及视频、表演、装置、声音、文字和绘画。作为视频艺术和行为艺术的先驱，她的项目和实验深刻地影响了这些艺术语言的发展。Jonas曾在国际上获奖，参加了数百场个人和团体展览，他参加了卡塞尔文献展 V、VI、VII、VIII、XI和XIII，并代表美国参加了第56届威尼斯双年展(2015)。她现在生活和工作在纽约。
▲Mirror Piece I (Reconfigured), 1969/2010
Pivô
Beatriz Santiago Muñoz
Curatorship: Fernanda Brenner
Date: August 29 – October 24, 2020
Beatriz Santiago Muñoz(1972年，波多黎各 圣胡安)将用她职业生涯不同阶段的艺术作品来占据Pivô的主要空间，探索移动图像的可能性和格式。她的研究发生在小说和纪录片的边缘，并得到后殖民主义和女权主义研究以及实验性人种学的支持，以建构一个充满当地神话，历史研究的视觉世界，而最重要的是她的直接接触和交流 与包括演员和非演员在内的对话者建立关系。
▲The Black Cave, 2013
Sesc Carmo
Eleonora Fabião
Opening: September 1, at 7 p.m. Visitation: September 2 – December 30, 2020
里约热内卢的表演者和理论家关于表演在当代艺术中的作用的建议。Eleonora Fabião（1968年巴西 里约热内卢）自2008年以来一直在街头展出作品。她对怪诞，相遇和岌岌可危的诗学和伦理学感兴趣。她是UFRJ学院（巴西 里约热内卢）的研究生景观艺术课程和戏剧指导课程的教授。她拥有纽约大学表演研究博士学位，纽约大学表演研究硕士学位和文化社会历史硕士学位。
▲Residency: Things That Must Be Done Series 2015
Sesc Interlagos
Abel Rodríguez
Curatorship: José Roca
Opening: August 29, 11 a.m. Visitation: August 29 – November 29, 2020
Abel Rodríguez与其他当代艺术家之间关于土著和生态问题进行对话。Abel Rodríguez（约1944年哥伦比亚 亚马逊地区）后来成长为植物学专家。在担任研究热带森林的非政府组织的探险的当地向导时，他遇到了一位生物学家，几年后，这位生物学家邀请他担任当地植物志的专家，并为他提供了绘制植物图的工具。他的插图是根据他的记忆以及从口头传统中学到的知识而创建的。2008年，他的绘画作品在波哥大的Museo Botero展出，为他的作品在美洲大陆和欧洲的无数展览中展出开辟了空间，包括在卡塞尔文献展(Documenta XIV）。
▲‘Ciclo anual en las altas terrazas de la selva tropical’ (Annual cycle in the high terraces of the rainforest, 2007), ink on paper, 50 × 70 cm
Sesc Pompeia
Alfredo Jaar
Curatorship: Moacir dos Anjos
Opening: September 2, at 8 p.m. Visitation: September 3, 2020 – January 24, 2021
一个大型的、备受期待的智利当代艺术家作品展。Alfredo Jaar(1956年智利 圣地亚哥)是一位艺术家、建筑师和电影制作人，他最著名的作品是他的装置作品，通常涉及照片和社会政治主题。他的作品在世界各地广泛展出。参加第42、52、53、55届威尼斯双年展(1986、2007、2009、2013);圣保罗双年展的第19、20和29版;以及卡塞尔文献展(Documenta VIII and XI)。他在全世界进行了60多次公共干预。他现在生活和工作在纽约。
▲The Sound of Silence, 2006
Wood structure, metal, fluorescent tubes, LED lights, video projection, flash lights, and tripods Software design by Ravi Rajan
400 x 400 x 800 cm
Videobrasil
Programas de vídeo: Acervo Histórico Videobrasil em diálogo [Video Programs: The Videobrasil Historical Collection in Dialogue]
Date: September 5 – December 6, 2020
Video Programs: The Videobrasil Historical Collection in Dialogue在双年展展馆的展览上定期播放一套录像节目。 这些方案提出了艺术家作品之间的关系。
Associação Cultural Videobrasil
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