基恩·泰森（Keith·Tyson）
The Artmachine 艺术机器
(1991年-1999年)
整个90年代，泰森的创作都投入到“艺术机器”的系统上，这个让他衍生对“任意”、因果关系、事物起源等问题理解的“机器”。“艺术机器”是泰森发明的一个方法，利用电脑系统、图表、书等材料来衍生世界和想法的“偶然性”，这个观念被挪用在多种媒介上产生作品。“艺术机器”生产了泰森早期众多的作品，包括1995年于伦敦Anthony Reynolds的第一个个展，展名就叫着(From The Artmachine)《来自艺术机器》。而在(The Artmachine Iterations)《反复的艺术机器》里的作品，更让泰森步入了艺术的国际舞台。
《来自艺术机器》的第一个个展，1995年，伦敦Anthony Reynold画廊。
First gallery Artmachine exhibition, Anthony Reynold Gallery, London 1995
1998-99年，《艺术机器转发机》系列中的“双重工作站（相差30秒的前后）”。
Artmachine Repeater Series: "Dual Workstations (30 seconds late and early)" 1998-99
《反复的艺术机器》“甜甜圈的紧急会议”，1997年。
Artmachine Iteration "An Emergency Meeting of the Doughnut Assembly" 1997
其他《艺术机器》作品：
History Paintings 历史绘画
在此系列中的每一幅绘画都拥有相同的49个条纹，轮盘将指示泰森是用红色、青色或黑色的铝粉填上。其中巨大的3幅画的名字来源于世界著名的赌馆，还有的是一些著名历史事件发生地的地名和年代，而另外12张日历作品的每个月份却是每个不同赌馆的名字。
Large Field Array 大场队伍
2006年
《大场队伍》的内容是300个植入在隐形方形单位里的事物。在展出时，它们会有秩序地标准的排列在展地的空间内。每一个方形内装的都是被公认或具代表性的世界上常见事物的特征，从大众文化到自然历史。这些东西包括美国富豪Donald Trump的结婚蛋糕、骷髅做的椅子、站在卫星盘上的鸟类等等。观众被邀请越过这些看似被任意分类的东西，并对这些观念的图像产生不同的回应。2007年于伦敦佩斯画廊的展出。（上图第一张为展览海报）
在其他场地展出的现场：
The Nature Paintings 自然绘画
(2005-2008)
混合的涂料、色素和化学物质将被放置在同一张铝板上产生效应。这些反应将通过地心引力、化学反应、温度、湿度、蒸发作用等因素凑合起来并永远停留在一个状态中产生风景似的自然图像。
Studio Wall Drawings 工作草图
(1997-2007)
这组纸上作品整体上来说就是泰森的素描本或日记。每张画都是标准的 158 cm x 126 cm，这是泰森钉在工作室墙上创作草稿的格式。多年后，这些画纸记录了他的思维、情绪、节奏和性情，记录了参观过工作室的人、世界大事甚至经济起伏等。它们一般会在大型的展览中，按照非年代排序的形式呈现。
7 Wonders of The World 世界7大奇观
2000年
世界7大奇观，是人类对自身文明的一种敬畏和赞颂式的称谓。泰森的在这里利用这个说法来再次让人关注世界本身，每一个作品都和哲学、数学、科学等观念有关，这些都是人类知识体系的所有基础。而奇观，应该是超越这所有基础的解释，是为寻找宇宙中无限多样性的可能性。
Geno-Pheno
2004-2006
Teleological Accelerator 目的论加速器
