尹秀珍
简历
尹秀珍，1963年生于北京
1989年毕业于首都师范大学美术系获学士学位
现在在北京生活和工作
个展
1995 《尹秀珍艺术展》装置、多媒介 （北京当代美术馆）
1996 《尹秀珍装置艺术展，“废都” 》 （首都师范大学美术馆）
1997 《尹秀珍户外艺术，“晾衣服” 》 (北京华严里双连亭)
1997 《尹秀珍装置艺术展，“餐桌” 》 (柏林艺术废墟)
1998 《尹秀珍装置艺术展，“脑” 》 (曼彻斯特)
2000 《尹秀珍装置艺术展，“建筑材料”》（墨尔本200 GERTRUDE STREET Artists’Spaces）
2000 Gertrude Street’s UNESCO/ASCHBERG Bursary Laureate resident in 2000
2001 《尹秀珍的“旅行箱”及其它》 （柏林亚洲艺术画廊）
2001 《衣服飞机-西门子制造》西门子艺术项目“他们在这做什么?”（北京西门子公司）
2003“非典时代: 宋冬和尹秀珍”， ISE基金会， 纽约， 美国
2004“时尚恐怖”, 腓特列港政府大楼， 德国
2006 《筷道：宋冬和尹秀珍》 （纽约前波画廊）
2006 《国际机场：一号航站》 （柏林亚历山大画廊）
2006 《公共厕所：女》 （红猫美术馆 洛杉矶）
2007 《尹秀珍在北京公社》 （北京公社 北京）
联展
1994 《94'户外实验艺术活动》 （北京近郊及河北万庄）
1994 《一二。一二女艺术家实验艺术展》 （北京私人空间）
1995 《中美艺术家“水源的保卫者”实验艺术活动》 （中国成都）
1995 《“位移”四人艺术展》 （首都师范大学美术馆）
1995 《 张开嘴、闭上跟---北京、柏林艺术交流展》 （首都师范大学美术馆）
1995 《1995装置·雕塑(美术批评家年度提名活动)》
1996 《中国前卫艺术资料展》 （日本东京Q Callery)
1996 《中外艺术家“水源的保卫者”实验艺术活动》 （中国西藏拉萨）
1996.12 《’96 水原国际交感艺术祭》（韩国水原）
1997.1 《“华城，北京城”中、韩当代艺术交流活动》 （北京）
1997.3 《不宜流行展》 （东京）
1997.5 《另一次长征》 （荷兰）
1997.7 《对抗》 （纽约Bronx博物馆）
1997.7 《ART/OMI视觉艺术项目》 （纽约ART/OMI 基金会）
1997.8 《个体与社会》 (芝加哥Artemisia 画廊)
1998 《生存痕迹----中国当代艺术展》 (北京现时艺术工作室)
1998 《世纪--女性艺术展》 (中国美术馆、当代美术馆)
1998 《野生》 （北京、上海、广州、成都）
1997-99 《运动中的城市》 （奥地利、法国、美国 英国. 泰国, 芬兰 等.）
1998 《半边天：中国当代女性艺术家展》 （德国波恩妇女博物馆）
1998 《在内之外：中国当代艺术展》[Insaid (out)] （P. S. 1,当代艺术中心 美国）
1998 《传统 反思》 （北京德国大使馆）
1998 《是我》 （北京太庙）
1998 in/from china艺术+建筑 ( 柏林亚洲艺术工厂)
1999 《国际幻灯片艺术展》 (巴西圣保罗)
1999 《瞬间：二十世纪末的中国艺术》 （芝加哥smart艺术博物馆）
1999 《到此一游》 （德国 Bad Ems）
1999 《第三届亚太三年展》 （澳洲昆士兰美术馆）
1999 《超市 . 当代艺术展》(上海广场)
1999 《精神食粮：中国当代艺术展》 （荷兰阿姆斯特丹）
2000 《世纪之门：1979-1999中国艺术邀请展》 （成都现代艺术馆）
2000-2003 <<主题.副题>> 亚洲女性艺术展 (新加坡拉萨尔美术馆)
《我们的中国朋友》 （ACC画廊 BAUHAUS博物馆 魏玛）
2000 FUORI USO 2000 “桥” pescara Italy
2000 《异常与日常》 （上海原弓美术馆）
2001 《第一届梁思成建筑双年展》 (中国美术馆)
2001 《再造形象和符号》（北京环宇经典艺术中心）
2001 《列女传》舞蹈剧场（香港沙田大会堂）
《十字路口》（成都现代艺术馆）
2001 《风景》（巴黎）
2001 《生活在此时： 中国当代艺术展》（柏林汉堡火车站当代艺术博物馆）
2001 《第四届深圳当代雕塑艺术展》（深圳华侨城 何香凝美术馆）
2002 《2002 ARCO》（马德里, 西班牙）
2002 《第二届福冈三年展》（福冈亚洲美术馆 日本）
2002 《2002光州双年展》（光州, 韩国）
2002 《“Site + Sight: Translating Cultures”》（新加坡）
1997-99 《运动中的城市》 （奥地利、法国、美国英国. 泰国, 芬兰 等.）
1998 《生存痕迹----中国当代艺术展》 (北京现时艺术工作室)
1998 《是我》 （北京太庙）
1998 《在内之外：中国当代艺术展》[Insaid (out)] （P. S. 1,当代艺术中心美国）
1999 《瞬间：二十世纪末的中国艺术》 （芝加哥smart艺术博物馆）
2000-2003 <<主题.副题>> 亚洲女性艺术展 (新加坡拉萨尔美术馆)
2001 《生活在此时： 中国当代艺术展》（柏林汉堡火车站当代艺术博物馆）
2002 《第二届福冈三年展》（福冈亚洲美术馆 日本）
2002 《2002光州双年展》（光州, 韩国）
2002 《首届广州三年展》（广东美术馆）
2003 《纬度怎样成为了形式：全球化时代的艺术》（沃克艺术中心明尼那波尼斯 ）
2003 《时间在时间之后：亚洲瞬间》（Yerba Buena艺术中心 旧金山 ）
2003 《"home and away : the new Globalism"》（温哥华美术馆，温哥华）
2004 《2004 悉尼双年展》（悉尼新南威尔士美术馆，澳大利亚）
2004 《圣保罗国际当代艺术双年展》（圣保罗，巴西）
2004 《过去与未来：来自中国的新摄影和录像》纽约国际摄影中心
2005 《跟我学：中国当代艺术展》（森美术馆，日本东京）
2006 《新闻 政治视觉美学 第二现实主义》 （北京公社，北京798）
2007 《全球女性主义》 （布鲁克林博物馆。纽约）
2007 《52届威尼斯双年展中国馆：日常奇迹》 （军械库，威尼斯）
2008 《旅行》 （舍恩艺术博物馆 法兰克福）
艺术家作品
可携带的城市
可携带的城市
北京360度
武器（局部）
旧衣服 Used Cloth
奶油与鞋 118x117cm 1996年
尹秀珍悉尼个展
尹秀珍悉尼个展
尹秀珍，Collective Subconscious，mixed materials，1420x140x190cm，2007
局部
尹秀珍，Collective Subconscious，mixed materials，1420x140x190cm，2007
尹秀珍——关于后现代的女性主义姿态
在2008年的上海双年展上，尹秀珍所呈现的是一件庞然大物：一个由飞机、汽车、拖拉机合而一体所构成的被称为“城乡与世界的结合部”的奇特公共空间。颇为现代的金属的质地，撼人的体积质量感----这似乎在尹秀珍的作品里并不常见。然而，仔细观察这件“飞行器”的细节和内部，我们再次发现了那些专属于尹秀珍的蛛丝马迹，比如三大主体的连接处覆盖着的，是由城乡收集来的不同人群穿过的衣服，结合机舱内部显示器上正播放着的城乡迁移的故事录像，一切都在讲述着关于城市、关于变迁、关于历史及我们的世界的故事，并且一切都似乎带着无数普通人的体温，切近得仿佛刚刚擦身，而又微渺得没有出处、不辨名姓。
在这里，尹秀珍再次用日常生活中最不难想象的实体，及最得以常见的材质，铸造出奇妙的视觉效果，进而将人们引入社会层面的思考。并且几乎是毫无悬念地，她再次用到了她所钟爱的布料和衣物。一直以来，尹秀珍都以中国代表性的女性主义装置艺术家著称，不仅仅由于她的作品主题总是带有女性的视角，表现女性的课题，也和她所用的材料和表达方式分不开。其中最受她青睐的当属织物，各种布料、毛线、旧衣物，这些带有强烈女性特质的材料都是构建她的艺术的重要素材。早在公寓艺术时期，她曾将丈夫宋冬和她自己的毛衣拆开而后合织成一件----并不复杂的行为艺术，却感染力十足。作品《国际航班》、《可携带的城市》、《衣箱》、《军械库》等也无一例外地运用了柔软的织物和衣服作为媒介。织结，是一种强大的情感表达方式；织物上纤维的纵横交错，也融入了一种女性特有的符号语言，尹秀珍抓住了这种方式，传达出一种极具女性气质的艺术姿态。
然而，与一般意义上的女权主义者不同，尹秀珍的女性主义视角并不采取任何一种尖锐的对立姿态，没有挑战欲，而仅仅带有间接的社会关怀。她所传达出的变迁感是建立在个人史的变迁基础之上的，她社会性的触角衍生于她私人生活的精神性流露，她的意志，因为自我而社会化，因为细微而宏大，因为私密而普适。选择以织物、衣物作为自己标志性的艺术语言，是出自尹秀珍自己的童年记忆----她从小就喜欢织毛衣，喜欢看织物在自己的手底下花样翻新，线团变成成衣那个神奇的建构过程。除了织物，就连水泥，建筑材料那些略显冰冷的材料，也都被她与其自身的生活轨迹联结起来，被赋予了强烈的个人化色彩。而用这些承载着个体痕迹的材料制作出来的作品，也都无一例外地承载着她个人的生命印迹。正如她那十双贴着自己照片的旧布鞋，承载着一连串不同时期的个人史。《可携带的城市》系列，打开的行李箱里盛满旧衣服制成的缩微城市景观----并不算巨大的作品，第一眼看上去的印象，全然无关宏大的城市概念，更像是一件玩具般的私家收藏品。不错，城市是一种外在的客观，而每个人体验它的方式却都绝对地私人化、无人可以替代。那些曾有所属的衣物即是独特个体经验的象征，精神性地在个人概念中重构了外在的城市印象。
如宋冬曾经所说，尹秀珍的作品经常来得“零碎、不连贯”，但她的作品恰恰就是“在最隐私、最缜密、最纤细与最公开、最粗糙、最粗暴的物料之间的固有冲突所产生及形成的”，它们在不经意中挑战了现代性的宏大叙事，而呈现出一种后现代的非线性，碎片化的方式，在对自己生活、情感体验的过程中收集内心的独语，捕捉人性初始的欲望冲动，片断式地倾诉，从而达成对自身生活史的一种重构。灵感全然巧妙地来自细碎的生活场景和日常的生活体验，却传达出一种社会性的普遍过程和集体状态。也因此，更有人将她的态度称之为“市井后现代”，的确，这些作品没有宏大话语框架的野心勃勃，相反，无一不透露出作者居家味道十足的诙谐与细腻。社会变迁，生命轮回本是惊天动地的事情，然而在艺术家手里，它也可以简单得一如最平凡的生活情境。就像尹秀珍眼中的那些旧衣----退下和抛弃一件旧衣，何尝不是生命个体自身的一次蜕变？而将来自于不同人不同时期的旧衣连缀在一起，就像将无数生命个体的体验和记忆收集记录下来，拼接成一段历史的集体无意识，这样的历史，一方面偶然、琐碎、带有宿命式的神秘感，另一方面却异常地真实，鲜活而念旧。
在2008年的上海双年展上，尹秀珍所呈现的是一件庞然大物：一个由飞机、汽车、拖拉机合而一体所构成的被称为“城乡与世界的结合部”的奇特公共空间。颇为现代的金属的质地，撼人的体积质量感----这似乎在尹秀珍的作品里并不常见。然而，仔细观察这件“飞行器”的细节和内部，我们再次发现了那些专属于尹秀珍的蛛丝马迹，比如三大主体的连接处覆盖着的，是由城乡收集来的不同人群穿过的衣服，结合机舱内部显示器上正播放着的城乡迁移的故事录像，一切都在讲述着关于城市、关于变迁、关于历史及我们的世界的故事，并且一切都似乎带着无数普通人的体温，切近得仿佛刚刚擦身，而又微渺得没有出处、不辨名姓。
在这里，尹秀珍再次用日常生活中最不难想象的实体，及最得以常见的材质，铸造出奇妙的视觉效果，进而将人们引入社会层面的思考。并且几乎是毫无悬念地，她再次用到了她所钟爱的布料和衣物。一直以来，尹秀珍都以中国代表性的女性主义装置艺术家著称，不仅仅由于她的作品主题总是带有女性的视角，表现女性的课题，也和她所用的材料和表达方式分不开。其中最受她青睐的当属织物，各种布料、毛线、旧衣物，这些带有强烈女性特质的材料都是构建她的艺术的重要素材。早在公寓艺术时期，她曾将丈夫宋冬和她自己的毛衣拆开而后合织成一件----并不复杂的行为艺术，却感染力十足。作品《国际航班》、《可携带的城市》、《衣箱》、《军械库》等也无一例外地运用了柔软的织物和衣服作为媒介。织结，是一种强大的情感表达方式；织物上纤维的纵横交错，也融入了一种女性特有的符号语言，尹秀珍抓住了这种方式，传达出一种极具女性气质的艺术姿态。
然而，与一般意义上的女权主义者不同，尹秀珍的女性主义视角并不采取任何一种尖锐的对立姿态，没有挑战欲，而仅仅带有间接的社会关怀。她所传达出的变迁感是建立在个人史的变迁基础之上的，她社会性的触角衍生于她私人生活的精神性流露，她的意志，因为自我而社会化，因为细微而宏大，因为私密而普适。选择以织物、衣物作为自己标志性的艺术语言，是出自尹秀珍自己的童年记忆----她从小就喜欢织毛衣，喜欢看织物在自己的手底下花样翻新，线团变成成衣那个神奇的建构过程。除了织物，就连水泥，建筑材料那些略显冰冷的材料，也都被她与其自身的生活轨迹联结起来，被赋予了强烈的个人化色彩。而用这些承载着个体痕迹的材料制作出来的作品，也都无一例外地承载着她个人的生命印迹。正如她那十双贴着自己照片的旧布鞋，承载着一连串不同时期的个人史。《可携带的城市》系列，打开的行李箱里盛满旧衣服制成的缩微城市景观----并不算巨大的作品，第一眼看上去的印象，全然无关宏大的城市概念，更像是一件玩具般的私家收藏品。不错，城市是一种外在的客观，而每个人体验它的方式却都绝对地私人化、无人可以替代。那些曾有所属的衣物即是独特个体经验的象征，精神性地在个人概念中重构了外在的城市印象。
如宋冬曾经所说，尹秀珍的作品经常来得“零碎、不连贯”，但她的作品恰恰就是“在最隐私、最缜密、最纤细与最公开、最粗糙、最粗暴的物料之间的固有冲突所产生及形成的”，它们在不经意中挑战了现代性的宏大叙事，而呈现出一种后现代的非线性，碎片化的方式，在对自己生活、情感体验的过程中收集内心的独语，捕捉人性初始的欲望冲动，片断式地倾诉，从而达成对自身生活史的一种重构。灵感全然巧妙地来自细碎的生活场景和日常的生活体验，却传达出一种社会性的普遍过程和集体状态。也因此，更有人将她的态度称之为“市井后现代”，的确，这些作品没有宏大话语框架的野心勃勃，相反，无一不透露出作者居家味道十足的诙谐与细腻。社会变迁，生命轮回本是惊天动地的事情，然而在艺术家手里，它也可以简单得一如最平凡的生活情境。就像尹秀珍眼中的那些旧衣----退下和抛弃一件旧衣，何尝不是生命个体自身的一次蜕变？而将来自于不同人不同时期的旧衣连缀在一起，就像将无数生命个体的体验和记忆收集记录下来，拼接成一段历史的集体无意识，这样的历史，一方面偶然、琐碎、带有宿命式的神秘感，另一方面却异常地真实，鲜活而念旧。此文来源：《新视觉》
