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全球艺术贸易的发展与趋势

2019-02-14 17:56:49 来源: AMRC艺术市场研究中心 作者:张正霖

本文整理自中国文化产品国际营销年会——2018艺术品贸易国际论坛的主旨演讲,演讲者为张正霖,中央美术学院艺术管理与教育学院教授、硕士生导师,原任台湾艺术银行执行长。

该演讲主要分为三大部分,第一部分描绘了全球艺术市场结构的蓝图;第二部分具体介绍了亚洲、北美洲和欧洲艺术市场的发展趋势;第三部分则对艺术市场的发展进行了总结,并提出期盼。

 

全球艺术市场的结构
01

2016年的全球艺术市场结构有两点值得关注:一是中国艺术市场在全球崛起,但这特指拍卖市场的崛起,中国已成为第一大拍卖市场。二是全球新格局。在过去几年中,全球艺术市场呈下行趋势,但欧洲艺术市场的领导地位并未下降,与北美洲、亚洲形成了三足鼎立的关系。影响力极强的欧洲艺术品交易市场,受到了来自亚洲的挑战。

                
亚洲、北美和欧洲艺术市场的趋势
02

1.全球艺术市场概况

据研究报告指数显示,在亚洲的拍卖市场中,中国是拍卖市场的首位,市场份额占全亚洲的90%,但中国却并不是全球最大的艺术品交易市场和出口国。包括韩国、日本在内的整个亚洲地区都不是主要的艺术品出口国,而是艺术品进口国。这一方面是因为亚洲其他伙伴在全球拍卖市场中扮演的角色所导致的,一方面更是因为在艺术市场中,我们并不是最有力的买家。相对而言,欧洲和北美拍卖市场虽然略呈弱势,但在整体市场中,欧洲和北美的交易量仍然是最高的。

2016年的资料显示,全球艺术品交易量达40万件,中国市场跃居拍卖市场首位。艺术品的价格基本上呈稳定的态势,低于5万元美金以下的作品占了90%。近些年,中国的收藏家也开始对欧洲艺术产生兴趣,在收藏中国经典艺术品的同时,也大大提高了投资西方艺术品的比例。这导致2016年整体交易市场增加61%,并且2017年北美和西方其他欧洲的主要国家的整体发展略为上升态势。

我国从2011年下半年进入新的盘整期到2016年谷底反弹。450亿美元拍卖成交额的主要贡献地区是欧洲,其次是北美,然后才是亚洲地区。这一方面是由于不同的市场交易习惯所导致的,另一方面是由于中国现在有大量的艺术品进入市场,但成交率相对于西方较低,由此形成一个两端剪刀差,体现了庞大的市场需求与无法跟上市场专业需求的矛盾。

从整体上看,艺术品销售的顺序是欧洲、美洲、亚洲。中国市场虽然很大,但交易和拍卖大量集中在香港地区,而不在北京、上海等内地城市。可喜的是,2016年全球最昂贵的20件作品中,有7件是中国不同时代的艺术家的作品,其余13件为西方艺术家的作品,这说明中国艺术家进入市场的比例以后还会有一定程度的调整。联合国统计司统计的报告也指出,全球艺术品贸易的主要种类是绘画、雕塑、古董、收藏品、印刷品。

2.中国的艺术市场与艺术资产管理

全球艺术市场的专家们所关心的问题越来越聚焦,例如如何找到客户,如何进行有效的艺术营销,如何管理我们的客群,如何管理费用和提升效率等。2017年亚洲举办了超过55场的知名艺博会,相当于在亚洲每隔几天就有一个大规模的艺术博览会登场,这代表博览会已呈全球扩张。交易平台也从西方传入亚洲,但亚洲和西方的不同市场层级的关系差异时常不能被西方专家们理解,如一级市场和二级市场的比例结构,交易前期的预期,整个市场行业的未来是否长期盈利等。此外,还有语言的使用问题,不同的语言、不同的专业术语等,都会使这方面的发展受到一定程度的限制,但长期来看还是很客观的。

在全球登记在案的艺术品销售商中,亚洲有6707个公司形态的艺术品经销商,数量远超欧洲和美洲。但整体的态势并非如此,我们无法在全球市场上体现我们购买力的影响力。其主要原因在于我们的管理技术本身没有进行现代化,无法满足新时代的发展要求。每年中国约有28万件的艺术作品进入拍卖市场,目前可靠的成交率为32%。相对而言,美国市场拥有较强的交易能力、完善的金融配套交易体系和评估鉴定的信用体系,这让美国的成交率高达75%,远超过其他国家。从西方扩散到日本,再进入中国市场,艺术管理全球化时代由此到来。欧洲目前仍是全球最大的艺术品和古董出口的聚集地,相对而言,包括经济较强的日本在内的亚洲,其艺术品出口量在过去30年中仍是持续低于进口量。

艺术资产或者艺术财富管理,并不能简单将其划归至传统的零售业或单纯的物权交易形态,这会导致在全球竞争市场中我们没有最终的发言权。亚洲或者中国的专家们应该建立一个既能可持续发展、又能和国际接轨的专业艺术市场,这个市场不仅涉及资金或体量规模大小,而且要有专业人才作为支撑的根本。

3.关税对艺术市场的影响

随着亚洲财富人口的迅速增长,艺术博览会也在全球扩张,各种进口关税、增值税也有所调整,在亚洲地区的反映很强烈。国内和亚洲的富人对艺术品资产的需求日益增多,导致近几年在中国出现大量的企业投资的美术馆。

目前市场上有一个错误的观念,即因为关税和增值税的提高,所以亚洲地区的艺术品市场不能有效扩张。但目前的研究调查显示,全亚洲地区目前已把关税降低至0-5%,相较于西方国家是非常低的,例如瑞典的关税高于20%。所以关税论点并不完全正确,但这也并不表示保税区域的建立在全球市场竞争中没有作用。因为我们需要一个包含更完整的自贸区和免税区的全球化艺术市场,而不单单只是在政策上调降税率。

财富管理在亚洲是一个新生事物,包括艺术品继承、艺术市场的风险、整体配套服务的发展等,目前没有较学术化的体系建立。而如何做艺术品咨询、估值、规划、收藏,如何继承遗产,如何进行税务避免的法律规划等,都在亚洲市场上不断被探讨和发展。亚洲区域所发生的新变化,都成为重要市场行情变动的方向。

总结
03

首先,通过分析不同的市场趋势和比较不同区域的市场架构可以发现,亚洲的艺术品市场在许多方面仍待加强。例如在亚洲地区,人们经常忽略专业能力的建构和创新等问题。

其次,对初入市场的中国年轻人而言,全球艺术品国际贸易的另一个焦点是由全球化市场所导致的核心经营能力的竞争,这是我们即将要面对和共同探讨的问题。这既包涵了艺术资产的管理能力,又具有国际化的艺术市场的交易能力的训练,以及更好的商业艺术营销的能力。欧洲的拍卖行、艺术资产管理机构、艺术财富管理机构有很多,这些机构在营销能力和品牌建立等方面也比亚洲完善很多。我们应在这方面提出我们自身的构想,加强我们的核心竞争力。

最后是国际网络的开拓能力,即当我们有广大的市场、充足的资金和人力资源的时候,我们如何在国际上进行竞争,而不是仅仅在中国或亚洲范围内进行生产要素的结合。从十九世纪到今天的规律表明,有竞争力的产业一定是向全球征集生产要素从而进行优化整合。因此,只有依靠祖国进入整个蓝色海洋区域,我们将来才能有更大规模的发展空间。

 

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一幅肖像画拍出6.26亿,大卫·霍克尼成“最贵在世艺术家”

2018-11-22 16:54:03 来源: 第一财经 作者:

 ▲ 大卫·霍克尼《艺术家肖像》, 213.5 x 305 cm,1972年作 © David Hockney

当地时间15日晚间,在纽约佳士得战后及当代艺术拍卖中,大卫·霍克尼(David Hockney)的代表作《艺术家肖像》以8000万美元落槌,加佣金9031.25万美元(折合人民币6.26亿元)成交。

这一价格超越了杰夫·昆斯在2013年以5840万美元售出的《气球狗(橙色)》,使霍克尼成功问鼎“最贵在世艺术家”,这项成交也创下世界上无底价起拍的最高拍卖成交纪录。

据悉,此场竞拍非常激烈,多人参与竞拍,价格以每百万美元加价很快达到7000万美元。最后,佳士得美洲部主席马克·波特以电话委托的方式报出8000万美元的价格,并在此价位上落槌。

被称为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼,1937年7月9日出生于英国约克郡布拉德福德,被称为当今国际画坛最具影响力的艺术大师之一。现年81岁的他,与安迪·沃霍尔齐名,是公开出柜的同志艺术大师。

霍尼克毕业于伦敦皇家艺术学院,26岁就在英国举办首次个展。1966年,霍克尼赴洛杉矶加利福尼亚大学教学。在加州期间,他遇到了同性爱人、19岁的模特彼得·施莱辛格,彼得帅气、年轻、单纯的形象,让画家创作出著名的“泳池”系列作品。

▲ 大卫·霍克尼《出尼克泳池的皮特》,1966年

1972年,霍克尼创作了《艺术家肖像(泳池与两个人像)》这幅作品。画中波光粼粼的泳池和两个人像,是艺术家巅峰时期最为人所熟悉的两个题材,此画也成为霍克尼的经典之作。

今年春天,霍克尼的拍卖纪录还是2840万美元,是他在1990年创作的作品《太平洋海岸高速公路和圣莫妮卡》创下的。如今,《艺术家肖像(泳池与两个人像)》把他的个人记录提升到之前的三倍。这也是在过去两年里,霍克尼创下的第四个拍卖纪录。

▲  A Bigger Splash,1967

▲ 大卫·霍克尼(David Hockney)

大卫·霍克尼(David Hockney),1937年7月9日出生于英国约克郡布拉德福德,被称为当今国际画坛最具影响力的艺术大师之一和20世纪最受欢迎和具有影响力的英国艺术家。

霍克尼16岁时开始就读于当地的艺术学校,4年后到伦敦的皇家艺术学院学习。1962年,他获得皇家艺术学院的金牌奖,26岁就已在英国举办第一次个展。

1963年,从皇家艺术学院毕业一年后,霍克尼第一次来到美国洛杉矶就爱上了那片土地。阳光灿烂,宜人的气候,较慢节奏的生活,似乎更适合他的艺术创作。他在洛杉矶搭建了自己永久的家,长期居住在那里。

1966年夏季,霍克尼赴洛杉矶加利福尼亚大学教学。在加州期间,他创作出很多看起来平面和平静的自然主义绘画,其中包括著名的“泳池”系列作品。他也遇到了同性爱人和最喜欢的模特彼得•施莱辛格。在霍克尼看来,当时19岁的彼得无疑是他加利福尼亚梦想的美好化身——帅气、年轻、单纯。霍克尼的许多“泳池”系列作品,都是以彼得为原型的。