郑州首届“烩art”国际现场艺术节
策展人：郑勇
学术主持：陈默
艺术批评：张海涛、曹恺
艺术家：蔡青（新加坡）、依斯万（加拿大）、信王军、尹瑞林、何利平、王彦鑫、彭湘、刘纬、刘晓、吴涛、王挺、刘海涛、董洁、郝磊、韩行、徐典、杨立、周罡、王晓新、周行、胡懿菲
艺术节地点：郑州市百年德化步行街 - 郑州二砂艺术园区
艺术节时间：2014年12月15日—21日
艺术节内容：行为艺术作品展、行为艺术表演、当代艺术学术研讨会
组委会成员
主任：杨珂
副主任：黄海东、朱毅兵
执行负责人：张春健
接待负责人：蔡豪
媒体负责人：任懋阳
协调负责人：曾明、李尧
主办：河南青立文化艺术交流策划有限公司
承办：河南新街商业管理有限公司、烩ART艺术机构
协办：木石雕塑、爱俭学、道禾设计、冰空间、梧桐摄影、猜那糖、时时咖啡、帛漾
12月15日，郑州首届“烩art”国际现场艺术节正式拉开帷幕，活动邀请国内23位当代艺术家举办包含行为艺术作品展、行为艺术表演、当代艺术学术研讨会等在内的一系列艺术节活动。
策展人郑勇对郑州首届“烩ART”国际现场行为艺术节的初衷和意义做了具体阐释，更就目前当代艺术在河南乃至国内的发展情况进行了扼要分析。他说：“‘烩’是形乱神聚的烹煮，是海纳百川的胸怀，是中原文化的精髓。它是融合，是包容，是开放的新代言。标志着新的文化方向，代表的新的艺术力量。无论东方传统、西方文化亦或开放的艺术形式，都能够在‘烩’的精神下和谐共存、共同发展。在这样的大时代中，郑州首届‘烩ART’国际现场行为艺术节应运而生。我们以‘烩’的精神，诚挚邀请国内外知名艺术家。将以迥异的理念、跨越言语的行为影射生活的点点滴滴，向观者生动演绎独有的思考、特别的体验。并以行为艺术的方式探寻和展示艺术的创造过程以烩的精神，我们搭建内容丰富且具有包容性的文化艺术交流与发展平台，推动河南文化艺术市场。”
“烩ART”国际现场艺术节——高校讲座
讲座时间：2014年12月18日14：00—17：30
讲座地点：郑州轻工业学院易斯顿美术学院 阶梯教室
主讲人：张海涛
讲题：《中国策展生态与新媒介艺术价值》
主讲人：信王军
讲题：《当代艺术VS愚蠢》
主讲人艺术简历
张海涛
艺术简历
张海涛，艺术评论家、策展人、艺术档案网主编；1976年生，湖北宜昌人；1994—1999年学习于湖北工学院、西安美术学院；2009—2012年任宋庄美术馆策展人（兼任执行馆长）；2013—2014年任元典美术馆副馆长；2014年任贾平凹文化艺术馆副馆长；1999年至今生活和工作于北京。
展览与论坛策划
2014
2014年 动图：陈学刚GIF影像艺术展
2014年 第五届西安国际影像节
2014年 2014“全球创客嘉年华”—北京站：陈友桐艺术项目
2014年 2014西安“媒体城市”国际艺术展及《媒体城市·聚合微时代：西安新媒体短片高峰论坛》
2014年 第十一届北京独立影像展及《实验片论坛：当代影像教育生态与问题》
2014年 不合时宜：王海元新作
2014年 “原乡（北京）”当代艺术展
2014年 进化批判：戴帆艺术宣言及研讨会
2014年 演化批判：陈友桐艺术宣言
2014年“搜神”当代艺术计划
2014年 城市凶猛——丁新华新图像
2014年“原乡”当代艺术展及研讨会
2013
2013年 100X100=900国际录像艺术展 - 中国展映及研讨会
2013年 暗物质II——当代艺术的异类表述
2013年 感应器II——“感应·感动”人工机能艺术展
2013年“宠灵”建筑空间设计——方案艺术戴帆个案
2013年 第十四届OPEN国际行为艺术节
2013年 第玖层——2013艺术家创作方案及草图展
2013年 第十届北京独立影像展
2013年 元典美术馆“地下实验场”艺术项目：“生产”——陈友桐
2013年“行动日”——青岛行为艺术现场
2013年《玛丽娜·阿布拉莫维奇传》发布会及“传媒语境下的行为艺术”讨论会
2013年 感应器——“感应·感动”人工机能艺术展
2013年 EXIN亚洲实验电影与录像艺术论坛——中国大陆板块北京展映
2012
2012年 EXiN2012亚洲实验电影与录像艺术论坛
2012年 第九届北京独立影像展及《建构当代影像艺术的生态与价值》论坛
2012年 生物·生态——中荷当代艺术展
2012年 耽搁——刘港顺作品展
2012年 暗物质——当代艺术的异类表述展
2012年“2012” ——“文明相悖论”三人展
2012年 文化·沙漠——库布其当代艺术展
2011
2011年 “虚实同源——2011北京新媒体艺术年展”及论坛
2011年 “行为艺术中国文献——1985-2010”展
2011年 宋庄系列学术讲座
2011年 第六届北京独立电影展
2011年 八零后艺术档案（一）
2010
2010年“天干物躁”苏非舒物主义诗歌现场（宋庄站）
2010年 2010年首届“新媒体艺术与高等教育”学术论坛
2010年 宋庄学术讲坛
2010年 异数 39°—— 当代艺术展
2010年“烈日西藏”西藏当代艺术展
2010年 自动！全自动！——卓凡人工装置展
2010年 微／生／物——陈友桐个展
2010年 折射洗脑——谭力勤数码精印与装置个展
2010年 第一届798多媒体艺术节——人造“风景”新媒体艺术主题展
2010年 自然？——龙德轩当代艺术展
2010年“潜默”当代艺术展，德国
2010年 2010影像档案展及论坛
2010年 不确定的可能性——798及周边艺术群落青年作品展
2009
2009年 我要永远和你在一起——林菁菁个展
2009年 第五届宋庄艺术节·青年策展人邀请展——“未来索引：自然·不自然”
2009年“傻瓜效应”多媒体装置展
2009年 生活在宋庄（四）——宋庄及周边艺术家群落田野调查展
2008
2008年 第三届北京独立电影论坛
2008年 当代嗅觉艺术展——嗅觉·感觉
2008年“高压线下”音乐·影像·诗歌现场
2008年 新快·拍图片展
2007
2007年 07影像档案展（798）
2007年 07影像档案展（宋庄）
2007年 首届主题文献展 ——权充IV·暧昧Ⅲ·潜默
2006
2006年 当代权充艺术展Ⅲ
2006年 当代权充艺术展Ⅱ
2005
2005年 暧昧：不确定性表达展
2005年 暧昧·昧暧艺术展
2004
2004年 当代权充艺术展
2004年 参与策划“人间烟火”
教学与讲座
1999—2008年 曾先后在北京人文大学、中国地质大学、北京工商大学、北京科技研修学院讲授造型基础课；
2010年 策划北京服装学院首届“新媒体艺术与高等教育”学术论坛；
2013年12月 北京服装学院客座教授参与研究生答辩会；
2014年5月 西安美院影视动画系实施工作坊并授课《建构新媒体艺术的生态与价值》；
2014年11月 “2014·艺术季”西安美术学院第四届研究生学术月实施《新媒介·方案艺术实践》工作坊；
2014年11月 天津美术学院影像艺术系讲授《影像与空间》课程。
张海涛早前从事个人艺术创作，2004年至今主要从事当代艺术独立策展与评论，致力于当代艺术的推动与研究工作，在国内外的实验影像、新媒体、行为艺术等领域曾策划和组织六十余群展及个展。张海涛多次在《画廊》《美术文献》《画刊》《当代美术家》《数码时代》等专业刊物发表评论文章：《中国权冲（充）艺术——选择、复制、篡改》《暧昧·不确定性表达》《潜默·静默》《后人类：超（自）然艺术趋向——新伦理、新时空、新生命》《人工生命艺术》《新媒体艺术的语言表达元素》《中国策展档案与生态特征1989-2012》《2000-2010中国行为艺术的生态和问题》《中国独立动画发展中的问题和现状》《当代艺术的价值所在》《建构中国新媒体艺术的价值判断和良性生态》等。张海涛2007年创办艺术档案网。
张海涛已出版个人著作：《未来艺术档案》（2012年3月第1版）。
信王军
信王军，艺术家、独立策展人
毕业于云南艺术学院
现生活居住于北京
ARTSOO、前线艺术平台创始人
2009年798双年展策展人
2009最值得关注的年轻艺术家排名之首
代表作有：《一张白纸》、《民国先生》、《金钱与权力》、《雪人》
作品曾被泰达当代艺术博物馆、太和艺术空间、澳门艺术博物馆及美国、英国、瑞士等私人收藏。
展览及活动：
2014年
“无常之常”世界巡回展意大利威尼斯双年展、博洛尼亚、德国波恩、中国北京
“民国先生”信王军个展北京 798
铅笔PENCIL 2014联展北京三里屯
2013年
“从未发生”信王军、石磊双个展天津泰达当代艺术博物馆
2012年
“其实我等了你很久”798和颐艺术项目北京
2010年
第三届前提行为艺术节
“共助云之南”百位当代艺术家赈灾项目
2009年
首届798双年展
“情景交叉”中德装置作品展
重庆青年艺术双年展
第二届前提行为艺术节
2008年
澳门“以身观身”行为艺术文献展
“王军来了”798个展
up-on国际现场艺术节
“共同渡过”中国当代艺术界赈灾义拍
上海证大“介入366”项目
“前提”行为艺术现场
幸福对撞机
信王军的《民国先生》系列小画
文︱栗宪庭
大家熟知信王军，是由于他在公众场合做了一些行为艺术作品，尤其是他身上贴满人民币，带着枷锁站在公众面前的那件作品，甚至可以说，这件作品成为中国行为艺术阶段性变化的代表作品之一。与此前的行为艺术作品相比，这个时期的行为艺术在相当程度上走出了“艺术圈子”，走上街头，使行为艺术与公共事件相关联，或者使行为艺术作品本身成为“公共事件”，强调作品与公众的交流，强调作品的社会批判性质。其中艾未未，信王军，黄香都是这个阶段行为艺术热潮中最引人注目的艺术家。还值得说的是，在近年维权成为新的社会热潮中，大量平民采用“行为艺术”特征的抗议行动，并通过网络广泛流传，甚至形成流行趋势。在这个趋势中，我们应该记住律师郝劲松，他在法院门口主动抱头下蹲的行为，成为非艺术家具行为艺术特征的先导。而且通过网络，我们了解了大量使用“类行为艺术”的社会化行动，以表达和抒发他们愤怒的情感，已经成为整个世界性公民抗议活动的一大特色。
本次展览展出的是信王军的《民国先生》系列小画，其精湛的技艺，不仅能消除一些人认为做行为是因为“手头功夫不行才瞎闹”的误解，更重要的是让人们了解，作为一个当代艺术家，需身怀多种技艺，可以运用多种媒介，以适合不同的内心感觉。当代艺术家在乎的是人生态度和文化立场，以适应当代生存环境和感觉的多元、多变和复杂性，而不在乎对诸如绘画、雕塑、摄影等行业技艺和角色的专注。所以，当代艺术家习惯强调他是一个艺术家，而不称画家、雕塑家、行为艺术家之类，或者今天他是行为艺术家，明天他是画家，后天他可能是摄影师，这完全取决于他面临的是什么样的题材和感觉。
信王军选择民国题材，基于一种文化立场。民国是一段被掩埋的历史，如今七十岁以下的几代人，都是在洗脑中成长起来的。在整个洗脑期间，一些有良知的学者从没有放弃对那段历史真相的研究和揭示，文革后尤其网络时代——数以千万计的网友在自由表达中逐步形成的“民国热”，实质上是一场民间自发对历史真实性的自我教育运动。近十年有不少画家涉足民国题材，我们熟知的如陈丹青，孙建平等，但象信王军的《民国先生》系列，几乎可以比作一项消耗体力和眼睛的“工程”，也是一种通过“相比当下”把自己对“民国价值体系的欣赏和向往”，变成反洗脑自我教育的思想工程，因为它远比网络上搜索和观看要深入和艰难，即通过“长时间的心静状态，视力要求很高，我眼睛还好不带眼镜。曾经长时间画一幅画画到痛苦，主要是眼睛和体力上的痛苦，最大的技术就是需要安静的环境及孤独感，有任何打扰及外在的诱惑就画不进去了。（注）”。我们毋宁把信王军这种在身心俱静和孤独中“自虐”式的绘画方式，看做是一种类似“行为艺术”的体验过程，它完成的不仅仅是一幅幅绘画，而是一个经历体力、眼睛、认知能力考验的过程，一个仿佛经历人生脱胎换骨的过程。
巴掌大的小画幅和0.3毫米自动铅笔的选择，是《民国先生》系列小画语言的核心，自我考验的绘画过程正是因此而产生的。这个选择看似故意，却又自然而然，因为《民国》原始素材全部来源于网络，即他首先是通过网络的搜索和学习，开始他《民国》系列的最初构思。而民国照片的网络传播、阅读和像素的局限，让这种传播和阅读的形式，更多局限在黑白和巴掌大的小尺幅中进行，这都成为信王军在选择0.3毫米自动铅笔以及巴掌大画幅时，自觉不自觉地保持了与网络流传的某种联系。如果我们拿信王军的《民国先生》系列小画，和陈丹青画的民国人物相比，陈丹青采用的是经典的现实主义方法——通过各种资料的搜集整理、考证分析，并通过大尺幅彩色油画，努力寻找和再现作者心目中民国人物当年的风采。信王军显然面对和努力表现的是“带档案性质”的历史人物，《民国先生》系列小画，仿佛是信王军惊奇地发现了被掩埋的一大批历史人物的照片，并通过小心翼翼地“收拾、整理、修复”这批照片，去想象着那段历史人物和故事。
用0.3毫米自动铅笔，在巴掌大尺幅的纸上画素描，没有采用任何拷贝、转印等技术，面对网络模糊的照片，靠自己的理解和向往，一笔笔精细刻画出来。画面整体感强，黑白灰均匀而层次分明，铅笔线条的运用，在整个画幅中通畅而稳定，细而不腻，笔笔清晰。给人感觉既有条不紊，又一气呵成。所以整个画面没有任何涂改和脏乱的痕迹，其专心和静心的程度，令人叹为观止。信王军说自己画每个人物时，都会“思考每个人物的内心气质，”所以，《民国先生》系列小画中的人物刻画，其造型精准，令人叹服。有些合影几十个人，每个人脸的面积仅几平方毫米，但个个面貌和神情都很象。除此之外，画面的线条、笔触、黑白灰节奏，处处让人体味到作者细腻的情感。
信王军的《民国先生》系列小画，其创造性在于“梳理与修复”和重新建立了民国人物的群像档案，远远超出了网络流传的民国图像模糊和信息杂乱，更令人欣慰的是，《民国先生》系列小画，让我们阅读到新一代年轻人对民国人物的向往和崇敬，以及他们对历史真实的较真和坚持。
