林冠画廊 北京
克里斯丁· 莱默茨
催眠
June 26 – October 31 2010
林冠画廊即将推出德裔雕刻家克里斯丁· 莱默茨的首个在华大型装置个展 – 催眠,他将带领我们直面生活,正视死亡。
在他的艺术生涯中,克里斯丁· 莱默茨始终着力于探求死亡、爱情、信仰、自由,压抑等人类基本感情世界,他的作品也始终试图引起观者的回应,无论那是共鸣抑或反对。正如克里斯丁· 莱默茨自己所说,艺术是一种与欣赏者的直接作用,或许带着挑衅。
克里斯丁 · 莱默茨认为,雕刻,如同生命体一样,应该是与我们的视觉,触觉,认知经历等息息相关的实体,这也是他创作的前提。而此次在林冠画廊展出的作品,也将带领我们走进一个感官生命的世界。
我们的眼睛将看到高高的天花板悬挂着各种旋转的骷髅,我们的耳朵将听到缓慢而富有穿透力的文字,那是一种催眠。视觉和听觉的奇妙组合让我们直面思想的最深处,生亦何欢死亦何惧。
克里斯丁· 莱默茨的创作灵感来源于个体与集团的抽离,自由与压迫的分裂.究竟是该坚守自我的思维方式抑或屈服于世俗的约定俗成。而事实上,这次的装置展或许会勾起我们对军营和集体催眠的记忆。展览的主题是一种分裂和对抗,禁锢的躯体和解放的精神之间的对立,世俗生活的琐碎与涅槃世界的解脱之间的对立。无论是佛家还是道家,无论是西方宗教还是克里斯丁本人的天堂思想,我们都能找到这种对立。
克里斯丁· 莱默茨的雕刻作品取材广泛,从最初的钢丝,黄油到现在的血液,内脏,排泄物,石膏,硅酮和意大利古典白色大理石。克里斯丁· 莱默茨还是一位出色的制图人,他曾制作电影,舞台设计和书本插图等等。
克里斯丁· 莱默茨的创作敢于挑战传统思维,打破禁忌,这也许与他的天主教成长背景有关,也许与他自幼阅读康德和海德格尔有关,也许只是生活现实的真实写照。无论何种,死亡和灾难的主题成为他作品的催化剂。
对于克里斯丁·莱默茨而言,艺术是一种反思的空间,它带领人类探索存在的根本性。而他本人也不遗余力的坚持这种探索,因而他的作品往往能提前捕获观者的想像,也往往能让观者在归途中带着一份思考。
展览开幕式于2010年6月26日下午5点到7点举行
艺术家将出席开幕式