破损“手”的表情
舒尔德的作品总是善于通过生活中的细节和局部，象显微镜一样让人感受到隐藏在这些细节和局部中更广阔的现实。比如前几年他在中国拍摄的剥落的墙，一段墙的局部，透露出几十年的现实和历史。他选择的这些破损的“手”，来自商店破损的服装模特儿身上，舒尔德拍摄于中国的四川，其实这些破损的模特儿遍及中国各地，尤其是中国乡镇百货商店里司空见惯的现象。中国的商店出售服装时使用模特儿，是对世界先进国家商业模式的模仿，始于八十年代初，从这些模仿的“西方时尚女人”模特儿的造型看，不但显示出生硬的模仿痕迹，而且破损的模特儿，似乎诉说着中国改革开放和商业文化发展的某种经历。对于熟悉它的中国观众来说，这些模特儿负载了中国人在全球消费一体化过程中的希望、兴奋、失败、磨难等等难以诉说的经历。对于不熟悉中国这段历史的外国观众，拙劣模仿和破损了的西方时尚模特儿本身，便带着一种奇异、滑稽和磨难的痕迹。
舒尔德从模特儿身上选取了破损的“手”，与那些选取中国“墙片断”的作品相比，超越了作为中国的文化和现实的具体情境，因为中国墙的片断，由于大量汉字的出现，对于不熟悉汉字和中国现实的观众，有一种解读上的阻隔，而这些破损的“手”更容易让观众体会到抽象的人生感觉。人的内在感情直接通过身体表露，有两个部分最丰富，一个是脸，一个就是手。东西方艺术都很重视手势的表现和表达。佛教造像中随时可以千变万化的莲花指，米开朗基罗创世纪中没有获得生命前一刻粗壮但无力的手，革命艺术中领袖不容置疑的手势……，手是人的内心表情，也是艺术重要的母题。首先，舒尔德把这些并不丰富的手的姿势，通过不同的摆放，使其产生了更丰富的表情。其次，舒尔德选择破损了的模特“手”，让人看了有说不出的难受，这种感受和看一面破损的墙不同，破损的墙没有生命受损的直接刺激，而手是一种生命的细节，但又不是通常我们看到的一个受伤的真人手，因为“破损”和“受伤”不同，就会给观众首先带来一层“手”为何破损的追问，追问也是一种欣赏，过度的使用？岁月的侵蚀？被丢弃？其三，模拟人形把人的某种表情简单提纯但虚假化了，比如模特，在模拟女人最美好形态的同时却抽掉了生命的丰富质感，使其凝固在一种虚假的无生命“表情”中。而这种表情一旦破损，拟人形象残留的“美好”感和物质破损的“无情”状之间，构成了一种使人浑身发麻的生理刺激感觉，即模仿来的模特儿美丽的手，和象得了某种皮肤病一样的恶心感觉，更深层地刺激了心灵，舒尔德抓住了这种感觉。
栗宪庭2008-5-14
