《博物馆——冯梦波个展》将于2017年5月13日在没顶画廊开幕,冯梦波是中国最早关注和运用数字技术的艺术家之一,在此精选他的过往作品概括地呈现其创作面貌。

“博物馆——冯梦波个展”
Feng Mengbo: Museum
开幕 / Opening:
2017.05.13 16:00
展期 / Exhibition Period:
2017.05.14 - 07.02
策展人 / Curator:
秦思源 (Colin Siyuan Chinnery)
周二至周日 Tue - Sun 11:00 - 19:00
没顶画廊 | 上海市徐汇区龙腾大道2879号106
MadeIn Gallery | no.106, 2879 Longteng Ave., Xuhui District, Shanghai
▼ 作品回顾
《游戏结束:长征》
1994
冯梦波 《游戏结束:长征》 1994 绘画、电脑动画
《我们的未来:尤伦斯基金会收藏展》 UCCA 北京 2008
创作于1994年的《游戏结束:长征》是由四十二幅绘画和同名电脑动画构成的系列作品。作品仿照早期家用电视游戏的画面,主角是一位像素化的小红军以可口可乐罐为武器,进行一场从远古到太空的伟大长征,敌人则从街头霸王到忍者神龟无所不包。冯梦波在这套组画中把中国革命史与电子游戏联系在一起,开始在国际艺术界崭露头角。此画现为古根海姆收藏。
《私人照相簿》
1996
▲ 冯梦波 《私人照相簿》 1996 互动装置
第十届卡塞尔文献展展览现场图
《私人照相簿》是冯梦波第一个电脑互动装置。该作品追溯了三代人的回忆,从作者上世纪六十年代末的幼作开始,到1991年其在中央美院版画系的毕业创作(《私人照相簿》,装置,手工造纸和网),并用一章《红小兵电影院》收录了作者最喜欢的几部电影片段,内容截止到1996年,最终呈现在一张互动光盘里,将作者的家庭影像档案和收藏品与新中国大事记融为一炉。《私人照相簿》在全球广泛展出,并在1997年的第十届卡塞尔文献展中备受瞩目。
《Q4U》
2002
▲ 冯梦波 《Q4U》2002 互动装置
作者在第十一届卡塞尔文献展开幕式和观众一起表演《Q4U》
第11届文献展再次邀请冯梦波创作并展出了其作品《Q4U》。这件作品被单独安排在一个展厅,设黑布帘和保安,是文献展有史以来第一个谢绝未成年人参观的作品。作者以自己的形象创作了唯一的角色,似有无数个作者在互相厮杀。装置可供两位现场观众操作,并有第三台投影自动切换视角直播。《Q4U》在卡塞尔展出期间,开放服务器地址给全世界的玩家自由加入。作者回到北京后亦会经常进入游戏观战或参战而不被观众察觉。
《Ah_Q》
2002
▲ 冯梦波 《Ah_Q》 2002 截图 互动装置
互动装置《Ah_Q》进一步发展了《Q4U》中的人物模型、场景和音乐,并用跳舞毯代替了一般射击游戏中的鼠标和键盘,刻意用非常规的介面造成艰难的操作体验。该作品于2004年获得奥地利林茨电子艺术节互动艺术优异奖(银奖)。
《长征:重启》
2008
▲ 冯梦波 《长征:重启》 2008 多媒体装置
《PS1》 展览现场 MoMA 纽约 2011
《长征:重启》以作者1994年的组画《游戏结束:长征》为蓝本,用大型电子游戏装置演绎了作者心目中的英雄故事。八台投影机展开了原始二维卷轴游戏的真实空间,玩家用无线游戏控制器操纵主角在长卷中从左至右运动搏斗,因为空间的巨大以及角色的运动速度,旁观的观众也需要快速挪动脚步和转身才能跟得上长征的步伐。《长征:重启》在世界范围广泛展出,并被Lacma,MoMA,古根海姆和众多私人收藏。
《真人快打》
2010
▲ 冯梦波 《真人快打》 2010 互动幻景装置
《梦波2012》 展览现场 今日美术馆 北京 2011
受同名定格摄影格斗游戏的启发,大型互动幻景装置《真人快打》把艺术家及其亲朋好友作为主角,所有人物均以真实身份出场,通过激烈的搏击体现出丰富的个性和幽默感。作品试图发现人在运用自己的身体作为武器的条件下,本能地表现出的一切经历、情感和价值观。在这里格斗不是目的,而是通过格斗达到一个创作者和观众从来没有经历过的境界。幻景技术(holo vision)使电脑技术和舞台融为一体,带来空前的游戏体验。该作品曾呈现在作者的个展《梦波2012》(今日美术馆),目前正在规划全球巡展。
《私人博物馆》
2016
▲ 冯梦波 《美工室之一》 2016 摄影 100×66 cm
2010年9月17日,冯梦波第一次来到迁址前位于外滩的上海自然博物馆,从此他将这里视为只属于他自己的“私人博物馆”,仿佛是自己亲手建造并遗忘了它,言语之间感情毕露。作者在两年间多次去上海为这间博物馆留影,一点一滴不忍遗漏,把自己的万般思绪记录在每一个像素之内。《私人博物馆》于2016年在沪申画廊的同名个展推出,并出版画册,是对上海自然博物馆老馆的深沉纪念。
▼ 音乐现场
“短波” 冯梦波 × 巫娜
▲ “短波” 北京媒体艺术双年展活动现场 2016
冯梦波自幼热爱音乐。从1993年购置第一台电子合成器和四轨录音机以来,为自己的媒体作品创作了大量的音乐和混音。近几年来,冯梦波开始将转向现场音乐表演,并与巫娜、新裤子、DJ Cavia等杰出音乐家合作,不断开拓电子音乐的可能性。
《短波》源自冯梦波童年收听收音机的经历。在八十年代以前,收听短波是地下的,也是唯一可以听到西方音乐的渠道。有感于如今西方文明一统天下,反而是中国的古典艺术包括书法、绘画和音乐等都淹没在嘈杂的流行文化中,有被埋没和遗忘之忧。冯梦波和巫娜创作《短波》的初衷,正是反其道而行之,希望在电子音乐繁复的音景中,浮现出中国古典音乐的光辉。仿佛时光倒流,但这次是从嘈杂的短波讯号中惊喜地搜到熟悉的古琴声,微弱但是更加刻骨铭心。
▼ 关于冯梦波
冯梦波,1966年出生于北京,1991年毕业于中央美术学院,冯梦波是中国最早关注和运用数字技术的艺术家之一,早在二十世纪九十年代就开始了互动艺术的创作。他连续两届受邀参展卡塞尔文献展,被视为中国媒体艺术的领军人物,尤其以运用电子游戏创作闻名于世。近几年来,他从早期的幻灯、电子、模拟和数字又回归到绘画、摄影、装置等媒介,并和巫娜、新裤子等音乐家合作进行电子音乐的现场表演。
个展包括:大音无响:冯梦波画谱,汉雅轩,香港,2015;私人博物馆,沪申画廊,上海,2012;不太晚,前波画廊,北京,2012;梦波2012,今日美术馆,北京,2011;冯梦波,PS1,纽约,2010等;群展:平行世界2.1:#like4like,K11,香港,2017;信息雕塑公路,没顶画廊,上海,2016;Gameplay, Num June Paik Art Center, 首尔,韩国,2016;转向-2000年后的中国当代艺术,上海民生美术馆,2016;Gameplay, ZKM,卡尔斯鲁厄,德国,2013;第十一届文献展,卡塞尔,德国,2002;第十届文献展,卡塞尔,德国,1997等。