展览时间：2011年11月26日至2012年2月25日
展览地点：北京798艺术区UCCA(尤伦斯）空间
外 观：2011年11月26日至2012年1月8日
内 视：2012年1月14日至2012年2月25日
2011年11月19日，UCCA迎来了备受期待的大展“我的宇宙”，这是著名艺术家展望带来的心血力作。
展望将他的不锈钢岩石以极其震撼的方式呈现在UCCA空间。从筹备这个项目开始，展望就开始了大量艰苦而具有挑战性的实验与创作，他在山东费县将一块巨石在空中爆破，并用每秒2000帧的高速摄影机从6个几何面将这一瞬间完全记录下来。在后期制作中，他将几毫秒的时间慢速剪辑成3分钟，这6个角度的高清影像将会投映在UCCA大展厅的巨幅银幕上，从而观众可以从各个角度清晰地看到每一块岩石被爆破的过程和轨迹。另外，展望用不锈钢材质将爆炸出的5000多块碎石片复制并悬浮在展厅空间，还原出惊天动地的刹那，这些不锈钢石块的表面同时反射着大爆炸的画面，从而创造出一个无尽的想象空间，宇宙的诞生。艺术家更将整个展览分为“内视”和“外观”两个部分，在前后相继的两段时间里，从作品的布置到影像的表达都会呈现出两种完全不同的方式，让我们看到内心的和外在世界的宇宙。
展望，1962出生于北京，是中国重要当代艺术家之一。他具有雕塑形式特征的艺术实践运用了装置、摄影和影像记录，对传统和时间性空间概念提出挑战。
展望的“假山石”系列作品是对中国古典园林“供石”(亦称“景观石”)的不锈钢复制品。光滑的不锈钢表面具有镜面一样的反射功能，似乎把观众和周围环境都吸收到作品中。不锈钢岩石上反射出抽象化的、扭曲了的现实，成为探讨传统和现代之间交叉影响的视觉盛宴。在“素园造石机一小时等于一亿年”作品中，展望模拟了自然现象对自然事物的改造，用技术手法压缩了岁月痕迹的时间长度。在“城市景观”系列作品中，展望运用金属餐具重塑了伦敦、北京、芝加哥等都市景观的三维微缩模型，更进一步地探讨物质与映像的关系。展望的作品曾多次在国际双年展、各大博物馆以及画廊中展出，包括第五十届和五十三届威尼斯双年展、中国国家博物馆、中国美术馆、芝加哥当代艺术馆、伦敦海德美术馆、东京森美术馆以及旧金山亚洲艺术博物馆馆。与此同时，展望在珠穆朗玛峰和中国长城等重要地标进行过一系列艺术项目。他是作品被纽约大都会艺术博物馆收藏的第一位中国当代艺术家。目前，展望在北京生活和工作，同时担任中央美术学院的雕塑系教授。
据悉，本次展览将持续到2012年2月25日。
雅昌艺术网讯 詹宏静 继《一小时等于一亿年》后，展望的又一新作《我的宇宙》于11月26日在尤伦斯当代艺术中心举行开幕。本次的展览内容包括，雕塑、装置、及多媒体艺术形式。展望首次采用影像艺术作为艺术品与大家见面，场面可谓壮观宏大。我们常说，一个人的气场很强大，我可以自信的说，“我的宇宙”将所有气场囊口气中。
展望，《我的宇宙》，2011， 高清录像截屏
雅昌艺术网：您这次的作品让我想起了之前展过的《1小时等于1亿年》这件作品算是上次展览的延续吗?和那件作品有关系吗?
展望：这两件作品之间的关系，并没有那么紧密的联系在一起。往往艺术家的创作是跟着感觉走的，我涉及的主要是时间的问题，而不是空间，什么叫时间?中国的整个文化、文人文化到底是什么?根据我这么多年的创作经验和我对中国美术史的了解，我认为是时空。自然的时间在所有物质上留下的痕迹，它形成一种所谓的大自然的现象。所以诞生了自然哲学和老庄哲学，我们的山水画，文人的思想，都来自于自然。自然是时间造就的，时间改变了一切，所以我做了一个模拟自然《一小时等于一亿年》。把自然现象微缩到一个小的景观里，在一小时之内完成一块石头的塑造，也就是一小时就等于是一亿年。
假设诞生一块石头要经过上亿年，那么大自然的磨砺、冲刷，它就变成了一个痕迹，所以这是我的逻辑，我的作品只能叫“我的宇宙”，它不能代表别人，它只是我个人的思想。
雅昌艺术网：在您的思想中宇宙应该是怎样的?或是说，您是如何定义它的?
展望：你今天看到的就是我认为的宇宙原初的诞生，我的方法不是科学的方法，这是人类本能当中的一种想象，我们每个人都会思考“原初”是什么?
雅昌艺术网：您觉的现实中的“宇宙”和您这次的作品相比，他们最大的区别在哪?
展望：现实中的宇宙是此时此刻存在的，在现实中不断发生着各样的故事，如果我们有初始的概念，我们可以善待一切;如果我们没有初始的概念，我们会陷入到现实生活的恩怨中不得自拔，所以人类需要去想象这“初始”的概念。
雅昌艺术网：您是怎样用雕塑语言去诠释您的“宇宙”的?
展望：我的雕塑语言可以说就是我用过的各种材料，但是不锈钢这种材料是我的观念雕塑的基础点，这就是我的语言。首先赋予它大自然本性，然后把它变成生锈的不锈钢。这种“语言”在我的作品里仍然在呈现。
雅昌艺术网：我觉得您的作品有时不仅仅是件艺术作品，在想象您创作的过程中一次又一次的实验时，感觉更像是科学家要做的事情，您怎么看这个问题?
展望：这也是我的作品的理念之一，这种想象和实施的权利不仅仅是科学家的。艺术家、哲学家、文学家，还有普通老百姓或者是一个职员，无论任何人都有权利想象这个世界，所以艺术家就更不应该放弃，思考“诞生”的原初。
雅昌艺术网：很多艺术家在创作中，会选择相对自己比较熟悉的技法材料，您在艺术上的探索每一次都会涉及到新的领域，您怎样看这个问题?
展望：我觉得自己处于中庸状态，我不是多媒体艺术家，影像艺术我从没接触过。这种形式对我而言是新的尝试。不锈钢这种材料是我擅长的，对我而言应该是扬长而不避短。在我的所有作品中，这是我第一次用摄像这种形式参与作品创作。高速摄影机每秒两千格，对于我这个从没接触过摄像的人，它的复杂和困难度都是很难想象的。
雅昌艺术网：您刚说过这些从没接触过的艺术形式，算是盲点，肯定在实践过程中出现很多难题，当这些问题出现阻碍作品创作进程时，您是怎样解决的?
展望：我觉得只要是想做的事情，只要有决心和信心所有的难题都会迎刃而解。在做作品时很多问题都是自己预料之外的，难度也是不可想象的。
雅昌艺术网：在不断的实验中，对您最大的吸引是什么?或者说在这个过程中，您最享受的是什么?
展望：艺术品创作实际上就是一个实践的过程，人的想象力是有限的，怎么样才能完成你所想象的一切?必定要通过无数次的实验，得到一个你想要的结论，最后用实践完成你的想象。实践的过程，就是乐趣和吸引我完成想象的所在。作品中的物质材料非常重要，他们直接影响你完善你想要的想象。
雅昌艺术网：您的许多作品都用到了不锈钢的材料，您是比较钟情于这种材料?还是作品表现方面需要这种材料?有没有考虑过其它材料?
展望：实际上从我最开始做艺术到现在，材料涉及的很广泛，现在开始涉及到影像艺术，以前我录像来记录创作过程，而现在影像本身已经是作品了。不锈钢材料并不是我最开始选择作为作品的材料，尝试过很多不同种类的材料后你会发现，在其中总能找到最能打动人的东西，就是不锈钢了。
雅昌艺术网：在石头的材料选择上您是怎么考虑的?为什么一定要去费县?除了尺寸还需要有其它的什么标准吗?
展望：这次的作品创作的过程，应该说比以往都要复杂。本想在北京周边进行拍摄，但由于地理环境和安监的缘故，所以只能选择更远的地方。我以前的作品《假山石》的原石大部分都是在山东买的，也有熟人比较方便。
雅昌艺术网：您拍的纪录片里，大多数的难题是在和政府沟通安全问题，最后是怎么解决的?
展望：对，其实我们事先跟当地派出所都联系好了，跟随我拍纪录片的摄影师也是这次纪录片的导演，他是美国人。当地人开始误认为他是外国记者，后来当地的镇书记就找到了我们。因为在此之前，我们没有和他沟通，所有的准备工作都做好了，设备、炸药、合同，结果镇书记下令停止所有活动。假设要是真的停了，我们的物力财力就全白费了，这位镇书记的工作很难做，我们足足停了两天。最后一刻他终于同意了，可是拍摄时间已经过了。第二天下雪，还是没有拍成，原班人马回北京又延迟到月底。
